デニス・リン「待つ。静かに。」
| カテゴリ | 台湾の感性・アイデンティティアート展覧会 |
| 開始 | |
| 終了 | |
| 会場・チャンネル | Yukikomizutani |
| 場所 | 東京都品川区東品川1-32-8 TERRADA ART COMPLEX II 1F ↗ |
| 営業時間 | 12:00〜18:00（月・日・祝 休廊） |
| 有料 | 無料 |
| 出典 |
説明
デニス・リンの初の日本での個展が開催されます。彼の作品は、個人的な記憶と文化的な断絶を反映した素材から成り立っており、台湾のアイデンティティや文化の脆弱性についての瞑想を提供します。展示空間は、香の香りに包まれた祭壇のような雰囲気を持ち、伝統と経験の痕跡を静かに保持しています。
報道・活動記録
よくある質問
- イベントはいつ開催されますか？
- 2026-04-10T00:00:00+00:00 から 2026-05-15T00:00:00+00:00 まで開催されます。
- 開催場所はどこですか？
- Yukikomizutaniで開催されます。住所：東京都品川区東品川1-32-8 TERRADA ART COMPLEX II 1F
- 参加費はいくらですか？
- 本イベントは入場無料です。
- 情報の出典は？
- 情報は yukikomizutani.com から取得しています。
このイベントが選ばれた理由
デニス・リンは台湾系カナダ人の彫刻家であり、彼の作品は台湾の文化とアイデンティティに深く根ざしています。この展示は、台湾の歴史や文化の脆弱性を探求する重要な機会です。
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元のタイトル
Dennis Lin "Waiting. Still."
元の内容
開催日時: 2026年4月10日 〜 2026年5月15日 Dennis Lin (b. 1976) is a Canadian-Taiwanese sculptor based in Toronto. Working across a wide range of materials, Lin has developed a practice that includes mobile, relief, and standing sculpture. This exhibition, his first solo presentation in Japan, brings together works formed from materials that reflect ruptures between the personal and the cultural. Through elements of longing, memory, and ceremonial gesture, they coalesce into a unified spatial experience. Waiting. Still. is shaped by care, absence, and devotion. Charcoal and fire-scarred stone recovered from a house fire are preserved alongside paper salvaged from his grandfather’s paper factory in Taiwan, a lineage now nearing its end. The exhibition space takes on the atmosphere of an altar imbued with the scent of incense, a site of continuous, sacred offering. Each element seems to hold memory within it, quietly sustaining traces of tradition and lived experience. Lin’s practice unfolds through sustained, repetitive processes. Cutting, shaping, casting in bronze, and continual handling become ways of remaining with what feels fleeting. The labor is slow and deliberate, offering solace rather than resolution. Through repetition, gesture becomes meditation. At a broader scale, the work reflects an ongoing meditation on Taiwanese identity and the vulnerability of culture under geopolitical pressure. Gathering and tending to these materials mirrors a desire to preserve histories and practices that feel increasingly precarious. In doing so, Lin cultivates a connection to spirituality and loss, offering moments of reflection that bridge personal, cultural, and collective histories. In an age defined by uncertainty, these works function as both repositories of heritage and quiet gestures of resistance, sustaining what is fragile and ephemeral through care and time.